burningstudiospace

Alessandra Carbone e "I gadgets turistici della città di Bitonto"

2009-01-19T04:22:00.000-08:00

FRANCESCA ZUCCARO e "I personaggi delle meraviglie"

2008-12-20T04:20:00.000-08:00

Francesca Zuccaro, artista, illustratrice e art director nata a Brindisi nel 1981. Diplomata a Brindisi nel 2000 presso il Liceo Artistico “E.Simone” prosegue gli studi di grafica a Roma all’Istituto Europeo di Design diplomandosi con i massimi voti nel 2003. Nel 2005 frequenta il master in Art Direction all’Istituto Europeo di design. Dal 2003 ha collabora con agenzie di pubblicità di Brindisi, Bologna e Roma per diversi progetti ed eventi. Vive e lavora a Roma.

Trasporta la sua esperienza nel campo della grafica su tela creando illustrazioni con l'apporto di pittura a mano e tecniche di stencil, riuscendo a trasformare l'illustrazione bidimensionale in materia attraverso la cornice decorata che diventa un tutt'uno con l'opera.
Il risultato suscita notevole interesse - ha affermato l’artista - sia per l'accostamento delle diverse tecniche delle tele esposte (stampa, pittura, stencil e bassorilievo) che per i contenuti legati al gioco e alla storia dei personaggi

Ha partecipato a diverse Collettive sia in Italia, che all’estero: Martelive (Alpheus - Roma), Rinassense (Openbar, Mecs Village, In riva al Tevere, Happening, Maud,-Roma), Wi-fi Art e NUA (Circolo degli artisti - Roma), Art&Beat (Gloss- Roma), I hate the glue (Marrs Bar - Benidorm), Sketchel series I by Jeremyville (Semi-permanent - Sydney) e Sketchel series II esposizione italiana presso Mondopop International Gallery di Roma fino al 10 gennaio 2009.

Reginetta di Cuori (stampa su tela e stencil - 40x50 cm)

2008-12-20T04:18:00.000-08:00

Asso di Picche (stampa su tela e stencil - 44x55cm)

2008-12-20T04:17:00.000-08:00

Jolly (stampa su tela e stencil- 44x51cm )

2008-12-20T04:16:00.000-08:00

Bianconigli (Acrilico e vernice su tela 9x12cm)

2008-12-20T04:15:00.000-08:00

Attacco aereo (Acrilico e vernice su tela - 22x28cm)

2008-12-20T02:40:00.000-08:00

Piratessa (Acrilico e vernice su tela - 23x30cm)

2008-12-20T02:38:00.000-08:00

Ballerine (Stampa su tela - 33x45)

2008-12-20T02:36:00.000-08:00

2008-11-26T07:12:00.000-08:00

Dal 6 dicembre 2008 Burning Studio ospiterà Francesca Zuccaro, brindisina. Artista, illustratrice e art director inaugurerà la sua personale intitolata "...nel paese delle meraviglie". Inoltre nella stessa data ci sarà la presentazione della prima linea di gadgets turistica sulla città di Bitonto disegnata da Alessandra Carbone.

sabato 6 dicembre 2008 ore 20.00 a Bitonto (Ba) c/o Burning Studio via R.Pasculli 6

Massimo Cellamare e il "LIBERO PENSIERO"

2008-11-01T04:06:00.000-07:00

Massimo Cellamare nasce a Bari nel settembre 1973. Dopo la maturità artistica inizia la sua professione come grafico pubblicitario, web designer, illustratore, beatmaker, lyricist, collaborando per l' allestimento di interni ed esterni alla Fiera del Levante di Bari per conto di EXPOLEVANTE e Festa d'Estate, scenografie per TELEBARI, stand de L'ALTRARADIO e BARIRADIOUNO. Comincia poi la sua non breve esperienza in campo pittorico presso la Galleria d'Arte CE.CI. di Filippo Cacace a Bari, realizzando dipinti ed affreschi murali in un palazzo di fine '800 nel centro storico di Martina Franca (TA). Inizia così la prima avventura nel mondo della computer grafica (dopo una parentesi lavorativa in un laboratorio di incisioni) firmando numerosissimi progetti per conto di grosse agenzie di pubblicità. Fondatore del gruppo rapper "7peccati".
www.7peccati.com - http://damaxx.blogspot.com/

Il tema della sua mostra è: LIBERO PENSIERO: Illustrazioni lavorate al computer accompagnate da testi, testi dei pezzi scritti per i 7 peccati.
Il lavoro vuole comunicare l'importanza della parola nella musica rap.

Troppo comodo

2008-11-01T04:05:00.000-07:00

Ricordi

2008-11-01T04:04:00.000-07:00

Non perdi mai la pazienza

2008-11-01T04:03:00.000-07:00

Italian Guernica

2008-11-01T04:02:00.001-07:00

Ma quale figura di merda

2008-11-01T04:02:00.000-07:00

Ho paura

2008-11-01T04:01:00.001-07:00

I'm a dog

2008-11-01T04:01:00.000-07:00

Giochi di strada

2008-11-01T04:00:00.000-07:00

Circondato dalla città

2008-11-01T03:59:00.001-07:00

Come puoi dire "MALAUGURIO"?

2008-11-01T03:59:00.000-07:00

C'è chi vive di bugie

2008-11-01T03:57:00.000-07:00

Intervista a Massimo Cellamare aka Damaxx

2008-11-01T03:55:00.001-07:00

D – Sei un “creativo”. Parlaci di te, di come hai iniziato, cosa hai studiato e come coniughi arte e lavoro, descrivendone anche il metodo.

R – Non amo definirmi tale, preferisco “uomo con idee”. Ho cominciato frequentando (male) il Liceo Artistico - anche se da piccolo ho sempre avuto una matita e dei fogli bianchi con me, quindi la mia “alba” comincia ben prima - esperienza abbastanza sbiadita sotto il profilo didattico anche se non scorderò mai quell’istituto. Dopo la scuola, un’importante esperienza come pittore in una galleria d’arte mi ha insegnato molto più di quello che m’aspettassi, imparando tecniche che nessun professore avrebbe mai potuto trasmettermi. Poco a poco sono entrato nel mondo dell’arte digitale e della pubblicità, inizialmente con agenzie più piccole e in provincia e dopo con realtà ben più importanti, senza mai mettere da parte la manualità. Scoprendo la “comunicazione” come una delle strade più complesse ed eterogenee, ma affascinanti, dell’ “arte”. Non credo che esistano metodi o regole per riuscire in questo lavoro, l’ho imparato nel corso degli anni, ma avvalersi di un’idea è la nostra forza.

D - Il termine “creativo” nell’ambito professionale, ha assunto, negli ultimi anni, un significato ben preciso. Il “creativo” è la somma tra l’artista e il comunicatore. Ci si trova davanti a ruoli professionali nuovi che, soprattutto la generazione precedente alla nostra, spesso fatica a capirne il significato. Illustraci il tuo in merito a questo.

R – Il “creativo” dovrebbe essere colui che trova una soluzione comunicativa (qualsiasi forma abbia) ad una domanda “popolare”. Detta così sembra così semplice da essere alla portata di tutti, infatti l’inflazione dei creativi oggi giorno è palese. Ma come in tutti i mestieri e in tutte le professioni c’è chi è portato e chi assolutamente no. Il talento và coltivato, così come la propria cultura e dovrebbero andare a braccetto. Arte e creatività si sposano perfettamente quando si trova il giusto equilibrio nelle due parti.

D - Viviamo in un’epoca storica di totale rottura col passato, dove la società e la socialità cambiano. Le distanze del globo terrestre si accorciano di gran lunga e il tempo si dilata. Oggi un comunicatore avrebbe tante cose di cui parlare, soprattutto sfruttando i canali immediati telematici. Cosa ne pensi?

R – Le distanze geografiche sono sempre state un serio problema, soprattutto per gli interscambi culturali. Ora grazie (o per colpa) di internet possiamo essere in ogni parte del pianeta con un solo click. Questo porta al giusto confronto con tutte le realtà mondiali, confronto che porta ad un’unica strada: la crescita.
Anche se viaggiare, non solo virtualmente, è ben altro: colori, sapori, odori, guardare, assaggiare, toccare. Tutto dovrebbe essere “vissuto” prima che “navigato”, non confondiamo mai le due cose.

D - Accompagni l’attività di musicista a quella di illustratore e grafico, lavorando per alcuni importanti marchi locali. L’ambiente creativo bitontino e barese più in generale soffre di diverse problematiche. Che mi dici al riguardo?

R – La musica mi aiuta molto; facendo RAP con l’uso della parola sono un comunicatore, molto spesso uso gli stessi meccanismi mentali quando scrivo una canzone e quando studio una campagna pubblicitaria. I due mondi sono più vicini di quanto si possa immaginare. Purtroppo le realtà nella nostra regione non danno i giusti spazi e i dovuti apporti alle nuove idee e soluzioni. Siamo come in un piccolo medioevo della comunicazione. Anche se devo ammettere che qualcosa all’orizzonte comincia a dimenarsi. Siamo noi stessi che dobbiamo educare gli occhi e le orecchie di tutti a nuove prospettive.

Intervista di Alessandra Carbone

Foto vernissage Massimo Cellamare aka Damaxx

2008-11-01T03:00:00.000-07:00

CHIARA CALANDRO • "Fuoco, terra, acqua, aria"

2008-10-14T09:04:00.000-07:00

02/10/2008
UN ARTISTA AL MESE PER BURNING STUDIO: CHIARA CALANDRO
Nasce Burning Studio, nuova galleria/studio d'arte. Sabato 4 ottobre inaugurazione della prima mostra. Da non perdere!
Un artista al mese per lo spazio espositivo di Burning studio, una piccola galleria/studio approdata a Bitonto da circa un mese. Ad inaugurare il programma di mostre da sabato 4 Ottobre le opere dell’illustratrice e graphic designer beneventana Chiara Calandro. Dodici illustrazioni vettoriali ispirate al tema “terra, acqua, fuoco, aria”.

Burning studio nasce essenzialmente come agenzia di comunicazione, di progettazione grafica e anche come studio fotografico. È già attivo a Roma da due anni ed è fondato dalla bitontina Alessandra Carbone, art director illustratrice e graphic designer, e dal fotografo e art director, Francesco Esposito, che soddisfatti dei risultati raggiunti nella capitale hanno deciso di portare qui la loro professionalità e il loro progetto.
Tante sono le attività di cui si occupa l’agenzia: servizi fotografici, brochure, grafica editoriale, pubblicità, illustrazione, servizi multimediali, siti web, montaggio audio/video, packaging, ideazione di stand e personalizzazioni. La direttrice artistica, Alessandra Carbone, ha creato una linea di gadgets della città di Bitonto, si tratta di stampe e cartoline che riproducono immagini della città manipolate dal grande impatto visivo. Un piccolo spazio, quindi, che genera e ospita tantissime idee, un fervido cantiere d’arte che aspira ad essere baricentro di iniziative, progetti, collaborazioni ed eventi. Non servono grandi gallerie o dispersivi musei, bastano 15 mq per creare uno laboratorio brulicante di immagini e rovente di passione per l’arte. Lucrezia Naglieri

Inaugurazione mostra Calandro sabato 4 ottobre, ore 19.30 - via Pasculli, 6 - 70032 Bitonto (da http://bitonto.myblog.it)

Brevi cenni su Chiara Calandro

2008-10-14T06:00:00.000-07:00

CHIARA CALANDRO - graphic designer/illustratrice - Roma
Nata nel 1981 a Benevento, cresce con influenze artistiche grazie al padre pittore, vivendo sin da bambina con l’odore di pittura, mani sporche di colore e pennelli tra i capelli. Ama i colori, la carta, le forme gestuali e geometriche e il disegno a tratto che si fonde con l’arte digitale. Dopo il Liceo artistico di Benevento, dove inizia la vera passione per l’architettura, il design, la precisione, i pennini a china e la tecnica dell’ incisione all’aquaforte, si iscrive all’IED, Istituto Europeo di Design di Roma. Questo è il periodo dell’ arte digitale e dell‘innovazione, il periodo in cui l’arte digitale comincia a fondersi con il disegno a tratto. Docente di grafica presso l'Istituto Tecnico Rampone di Benevento, inizia a firmare, come grafico, progetti per la Plastidea di Roma.
“Terra, acqua, fuoco, aria” è una raccolta di 12 illustrazioni sui segni zodiacali.

Vergine

2008-10-14T05:03:00.003-07:00

Toro

2008-10-14T05:03:00.001-07:00

Scorpione

2008-10-14T05:02:00.002-07:00

Sagittario

2008-10-14T05:02:00.001-07:00

Pesci

2008-10-14T05:01:00.002-07:00

Leone

2008-10-14T05:01:00.001-07:00

Gemelli

2008-10-14T05:00:00.002-07:00

Capricorno

2008-10-14T05:00:00.001-07:00

Cancro

2008-10-14T04:59:00.004-07:00

Bilancia

2008-10-14T04:59:00.003-07:00

Ariete

2008-10-14T04:59:00.001-07:00

acquario

2008-10-14T04:57:00.001-07:00

Foto vernissage C. Calandro

2008-10-13T07:00:00.000-07:00

Intervista a Chiara Calandro

2008-10-12T03:25:00.000-07:00

D - Parlaci di te, di come hai iniziato, cosa hai studiato e come coniughi arte e lavoro.

R - Adoro i contrasti cromatici, le immagini dal forte impatto visivo, amo la carta, le forme gestuali e geometriche, amo il disegno a tratto che si fonde con l’arte digitale. Ho sempre avuto la passione per il disegno, passione che devo fondamentalmente a mio padre artista. Sono sempre stata timida e con tante paure, ma di una cosa ero certa, sin da bambina: che della mia passione ne avrei fatto il mio futuro.
Ho frequentato il Liceo Artistico di Benevento, dove ho studiato architettura e design, utilizzavo i pennini a china e la tecnica dell’ incisione all’aquaforte. Ho iniziato le mie prime mostre sulla tecnica dell’incisione, girando per Benevento e Napoli.
Dopo il liceo mi trasferisco a Roma dove frequento il rinomato Istituto Europeo di Design, corso di Arte Visiva e graphic design. Questo è il periodo dell’ arte digitale, dell‘innovazione e dell’unione tra computer e disegno a tratto.
Dopo lo IED ho iniziato ad insegnare all’ITC Rampone di Benevento, successivamente ho iniziato a firmare progetti come grafico/illustratore per la Plast Idea srl di Roma.
Arte e lavoro sono due cose che vanno di pari passo nella mia vita, della mia passione ne ho fatto un lavoro.

D - "Nulla in Italia è più antico di Benevento, che secondo le leggende locali fu fondata o da Diomede o da Ausone, un figlio di Ulisse e Circe": (Edward Hutton in "Naples and Campania revisited" - 1658). Benevento, tua città natale, comune e capoluogo della Campania. Una leggenda che risale al medioevo la vuole la "città delle streghe", fama che sopravvive ancora oggi. Nel dialetto beneventano non esiste la strega, ma la janara, con cui si indica una donna che possiede poteri magici. Tali caratteristiche nelle tue donne sono esplicite. Quanto incide questo nella tua cultura e formazione nonché nel progetto delle tue dodici donne dello zodiaco?

R – “Sotto l’acqua, sott’a r’ vient, sott’ la noc d’ Benvient” (sotto l’acqua e nel vento, sotto il noce di Benevento). Mi ha sempre affascinato il mondo dell’astrologia, della magia e delle streghe.. da bambina le immaginavo belle, avvolgenti e seducenti, anche se mia madre mi diceva: “se non fai la brava viene la janara e ti porta sulla scopa con lei!!”
Le mie origini beneventane hanno sicuramente influito molto nei miei lavori, come ha influito mio padre che dipinge quasi sempre “il mistico”, utilizzando simboli come carte da gioco, tarocchi, figure geometriche impossibili, gatti, cavalli alati, donne dallo sguardo seducenti e cattive. Credo nelle caratteristiche principali dei segni zodiacali e sono una convinta cancerina! Devo essere sincera? Tutte le mattine leggo l’ oroscopo! Nella speranza che il nostro caro Giove (denaro) sia sempre presente!

D – Descrivici la tecnica che hai utilizzato per le tue opere.

R - La parte più importante è la ricerca. La mia l’ho incentrata sui movimenti delle donne e il rapporto tra simboli e colori dello zodiaco. Ho inizato schizzando a mano libera su carta e poi ho digitalizzati al computer trasformando il tratto a mano libera in disegno vettoriale. Cosa significa “vettorializzare un’immagine”? Mi chiederanno i “non addetti ai lavori”. Dunque.. Vi è mai capitato di voler stampare un’immagine ingrandita e trovarvela tutta a quadretti o sfocata? Esistono dei programmi, io utilizzo Adobe Illustrator, che pemettono di “disegnare” in un modo tale da stampare in quasiasi dimensione, anche kilometri di carta, non avendo mai problemi di “sgranatura” o di “immagine sfocata”. Il file vettoriale ha il vantaggio di essere molto leggero, rispetto ad una foto che per stamparla ad una “buona risoluzione” diventa molto “pesante”, nel senso che occupa “molta memoria” nel computer o nel cd”. Chissà se sono stata chiara.. L’arte digitale non è altro che un’ evoluzione di quella pittorica e cartacea. Il mio intento principale in questa serie di illustrazioni è quello di rendere attuale e moderno un simbolismo da tempo sfruttato.

D – Una beneventana adottata da Roma da quasi dieci anni che incontra per qualche giorno Bitonto. Quali sono le tue riflessioni in merito al “triangolo che stai vivendo?”

R - Sono felice perché questo è solo l’inizio di un lungo percorso creativo e questo anello di congiunzione che si è creato tra Roma, Bitonto e Benevento è frutto di una passione costruita nel tempo e della voglia di portare l’arte, l’originalità e la creatività dalle grandi metropoli ai piccoli paesi.

intervista di Alessandra Carbone

Recensioni e comunicati stampa

2008-10-11T07:10:00.000-07:00

Inaugurazione Burning Studio

2008-09-17T04:54:00.000-07:00

Per l'inaugurazione di Burning studio a Bitonto, Alessandra Carbone e Francesco Esposito hanno esposto stampe promozionali. Quadri e cartoline sono in mostra e in vendita presso Via Pasculli n.6 a Bitonto.

Stampe e cartoline/Illustrazioni di Alessandra Carbone

2008-09-17T04:52:00.000-07:00

La cattedrale di Bitonto (nota anche come duomo di Bitonto) dedicata a san Valentino, fu costruita tra l'XI e l'XII sec.

2008-09-17T04:51:00.000-07:00

Il grifone artiglia il capro (particolare del portale centrale della Cattedrale di Bitonto)

2008-09-17T04:49:00.000-07:00

Torrione Angioino, costruito per volere degli angioini nel 300

2008-09-17T04:46:00.000-07:00

Stampe e cartoline/Foto di Francesco Esposito

2008-09-17T04:43:00.001-07:00

2008-09-17T04:43:00.000-07:00

2008-09-17T04:41:00.000-07:00

2008-09-17T04:40:00.000-07:00

2008-09-17T04:39:00.000-07:00

2008-09-17T04:38:00.000-07:00

Articoli e recensioni Burning Stduio

2008-09-17T03:00:00.000-07:00